引領我們抵達這裡的，始終是那段過去 從經典科幻場景到日常客廳，太空時代家具如何定義我們的未來幻象？

 

太空時代美學誕生於 1960 與 70 年代，那是技術飛速進步、對宇宙充滿無限渴望的年代。

如果現實中的太空站略顯乏味，那科幻大導們則透過鏡頭構思出超越想像的空間

 

從《2001太空漫遊》的白色弧形走廊，到《銀翼殺手2049》的未來感，這些作品定義了我們腦海中揮之未去的「未來幻象」。

 

01 | Sorella Table Lamp

由 Harvey Guzzini 於 1972 年設計，這盞燈是影集《太空：1999》室內設計中最亮眼的配件之一。當時流行純白極簡風，Sorella 桌燈以其流線形態成為義大利燈飾工藝的代表，用純白、流線的形態照亮了收藏家們的太空夢。

 

02 | Pileo Floor Lamp

 另一件在《太空：1999》中吸睛的燈具是由義大利建築師與工業設計大師 Gae Aulenti於 1972 年為 Artemide 設計的 Pileo 立燈。其燈罩設計宛如星際頭盔的面罩，可隨意轉動調節光線方向，散發著濃厚的科幻氣息。

 

03 | Elda Chair

Joe Colombo於 1963 年設計的 Elda 單椅是電影界的經典符號。除了與 Pileo 立燈共同定義了《太空：1999》的視覺風格外，它那厚實的包裹感也曾出現在《飢餓遊戲》與 007 系列電影《海底城》之中。

 

04 | Ribbon Chair 

同樣出現在《太空：1999》中的還有法國設計師Pierre Paulin於 1960 年代推出的 Ribbon Chair（型號 F582），以獨特的雕塑輪廓著稱。他的作品被世界各地的博物館收藏。前法國總統薩科齊曾讚譽他為「將設計昇華為藝術的人」。2009 年被追授「皇家工業設計師」殊榮。

 

《銀翼殺手2049》中，華萊士公司總部的 Luv 便優雅地坐在這張椅子上。

 

Ribbon Chair曾在 007 電影《金鋼鑽》中亮相。

05 | Djinn Seating 

Olivier Mourgue 於 1965 年為法國製造商 Airborne International 設計的 Djinn 系列，在

《2001太空漫遊》中驚艷全球。雖然在庫柏力克的鏡頭下呈現鮮豔紅色，但實際顏色更偏向洋紅。它那波浪般的低矮輪廓，在純白背景下奠定了 60 年代未來主義的地位。

 

06 | Cantilever 290

Steen Ostergaard 於 1969 年設計的 290 系列是全球首款透過單次射出成型技術製造的懸臂椅，為此更開發出當時史上最大的尼龍模具。

 

其姐妹款 291 扶手椅憑藉簡潔的復古未來感，被傳奇美術指導 Ken Adam 選入 1977 年的 007 電影《海底城》，成為龐德系列中最具科技感的背景。

 

07 | Coza chair

由 Boss Design 推出的 Coza 靈感源自 60 年代美學，至今仍是當代科幻片的常客。

 

 

它利用單一聚合物帶的自然柔韌性提供動態支撐，其獨特外型使其頻繁出現在《凸搥特派員：三度出擊》與影集《5 號大道》的太空船艦橋上。》的太空船艦橋上。

 

 

未來已至，但引領我們抵達這裡的，始終是那段過去

 

 

太空時代的家具與設計，代表了一種無所畏懼的嚮往與樂觀。在現今這個多變的時代，或許我們正活在當初預言的未來裡，但那份大膽且純粹的設計美學，依然是當下生活中最能給予我們力量的點綴。